“Malu”, de Pluto Nabs, estreia no Sundance World Cinema

A agente de vendas Pluto Film, com sede em Berlim, obteve os direitos de vendas internacionais do filme brasileiro “Malu”, a única produção completamente não europeia na competição Sundance World Cinema Dramatic deste ano, inspirada na tumultuada relação do diretor de longa-metragem Pedro Freire com sua mãe, Malu Rocha. . Ator brasileiro.

“Como adoramos trabalhar com novas vozes no cinema mundial, ficamos imediatamente convencidos de que Malu seria a escolha perfeita para o portfólio da Pluto Film”, disse Benjamin Cole, diretor administrativo e chefe de vendas da Pluto Film.

“O filme apresenta um estilo único de contar histórias de um diretor promissor, abordando corajosamente temas complexos como ambição, família e sobrevivência dentro de um contexto cultural específico. A história do filme é rica em drama pessoal e contexto cultural, e sua multiplicidade caracteres multidimensionais adicionam profundidade”, acrescentou.

Freire pegou o assunto pessoal e estruturou-o em torno da relação entre três gerações de mulheres, com Carol Duarte interpretando a filha Joana (La Chimera, A Vida Invisível de Eurídice Gusmão), e Yara de Novaes assumindo o desafio. O papel de Malu, Lily, mãe de Malu, é um papel desempenhado com paixão por Giuliana Carneiro da Cunha (“Vazante”, “Lavoura Arcaica”).

O filme começa com um aquecimento vocal composto por risadas. A leveza é passageira. Malu está acostumada com as pessoas ao seu redor acompanhando suas constantes mudanças de humor. Seu bom humor é frequentemente seguido por crises de ciúme, esperança, amor e raiva.

Espalhar-se pelo filme como o vento é um choque. Cada personagem em seu caminho os agarra e os sopra de maneiras diferentes um para o outro. “Com o tempo, comecei a perceber como o trauma de uma geração afeta a seguinte, e como existe uma linha invisível que liga os traumas de Lily à loucura de Mallow. Em última análise, há uma transmissão de traumas ancestrais que se repete muitas vezes na vida real”.

No filme, Rocha se preocupa com suas glórias e esperanças passadas: “Malo Rocha era uma artista coletiva e vivenciou a arte como uma forma de estar politicamente no mundo, por meio das companhias de teatro das quais participou, como o Teatro Officina di São.” “Paolo”, disse Freire.

Ela acrescentou: “Acho que o egoísmo dela aparece como uma forma de se proteger dos problemas da vida”. No filme, não sabemos se sua instabilidade emocional vem dos traumas da ditadura, do difícil rompimento com o ex-marido, da relação violenta com a mãe, da falta de dinheiro ou do sexismo estrutural que dificulta . Para uma atriz de meia-idade conseguir um emprego. “Talvez todas essas coisas ao mesmo tempo. É um meteorito, poderoso, queimando rapidamente”, observou Freire.

“Temos certeza de que Malu vai repercutir no público de todo o mundo, porque não é apenas um filme para pessoas interessadas no cinema mundial independente, mas para todos que amam interagir com experiências de vida diversas e não convencionais: públicos que amam o cinema mundial.” “Pensar nas diversas dinâmicas familiares e nas discussões sobre os papéis de género, bem como nas questões e desafios sociais”, acrescentou Cooley.

“Malu” segue para Sundance como única produção totalmente brasileira. Produzir qualquer projeto no Brasil sob Bolsonaro tem sido um desafio. “Pedro me apresentou a ideia do ‘Malo’ logo após o impeachment da presidente Dilma, momento em que muitas coisas em nosso país começaram a desmoronar”, disse Light. diverso.

O desenvolvimento do projeto foi concluído sem apoio externo, e o roteiro concluído ficou aguardando desbloqueio de recursos. Por fim, a Riofilme, depois de alguns anos de paralisação, abriu uma nova chamada para projetos cinematográficos, “uma chamada difícil, com mais de 650 inscrições, porque havia muitos projetos como o nosso, esperando uma oportunidade, mas ganhamos um prêmio”. Leight acrescentou: “Fizemos isso um ano depois, em meio às atribulações de um filme de baixo orçamento em uma cidade grande como o Rio”.

Bubbles Projects, cujos títulos recentes incluem a coprodução do vencedor San Sebastian e do indicado a Goya Puan, produziu a estreia de Freire ao lado de TvZero (Gabriel and the Mountain), seu parceiro de produção no título anterior do Sundance, “Loveling”.

A produção priorizou a arte de atuar, cortando um raro período de ensaio de três semanas de seu orçamento limitado. Adotando uma metodologia Cassavetes modificada, os atores envolveram-se em improvisações improvisadas, usando o roteiro como um guia vago em vez de um esboço estrito. Essa configuração permitiu que a equipe capturasse a essência de cada cena em apenas uma ou duas tomadas. As filmagens do roteiro de 100 páginas foram concluídas em 18 dias.

“Os ensaios são muito importantes no meu trabalho, ensaiei com os atores em todos os meus curtas e acho que aprendi um pouco disso na direção teatral. Durante os ensaios descubro o filme que estamos fazendo e adapto tudo ao espírito do ator. “Não procuro atores que se encaixem em personagens pré-concebidos, escrevo e reescrevo personagens para atores com quem quero trabalhar”, disse Freire.

O status de Sundance é um sinal da qualidade dos projetos produzidos no Brasil culturalmente revitalizado. A Light está otimista sobre o que o retorno de Lula poderá trazer, dado o seu histórico, especialmente no que diz respeito à abordagem regional para o financiamento da cultura.

“O governo Lula anterior gerou um fenômeno único no Brasil, que não vejo em nenhum outro lugar do mundo: novos cineastas (diretores, produtores, técnicos) vindos de todas as regiões do país começaram a produzir seus próprios filmes, e contando-nos que a sua própria história, foram criados fundos regionais.” (Alguns até resistiram mesmo durante o governo Bolsonaro, como por exemplo em Pernambuco e Minas Gerais), e com o sistema regional de cotas para os principais fundos públicos, o FSA, (reaberto no ano passado), novas vozes de norte a sul tornaram-se observáveis.” Ela disse

“Acredito que o cinema brasileiro hoje representa verdadeiramente a diversidade que existe no país através do olhar real de quem pertence a esses lugares e realidades. Um país tão diverso pode finalmente ser representado em imagens com sua diversidade.

“Malu” faz sua estreia mundial no Sundance no dia 21 de janeiro. Liderada por Daniela e Benjamin Cole como Co-CEOs desde janeiro de 2022 e com foco em filmes de arte e crossover, especialmente aqueles produzidos por talentos emergentes, mas com paixão por filmes familiares e de alto padrão. Entre os filmes mais recentes da Pluto Film está “Empty Nets”, de Behrouz Karamizade, que ganhou o Prêmio Especial do Júri na competição principal de Karlovy Vary e o Prêmio de Longa-Metragem, o Grande Prêmio do Australian Adelaide Film Festival.

Este ano, a Pluto Film também adquiriu “Forever-Forever”, o longa-metragem de estreia da diretora ucraniana Anna Buryashkova que teve sua estreia mundial no Horizons Extra em Veneza.